Napoleón: El hombre y su sombra

Napoleón

No hay que llamarse a engaño. Desmenuzar la vida y hechos de uno de los grandes personajes universales como Napoleón Bonaparte se antoja tarea imposible. Una labor que ni las más de dos horas y media de metraje de este nuevo acercamiento a su figura pueden detallar. Por ello, los que más saben de los rincones de la historia podrán encontrar detalles y faltas de rigor, eso seguro. No estamos ante un cualquiera. Se han escrito miles de libros sobre aquel gran estratega militar, sobre su opaca personalidad, sobre su relación con el poder y del cómo se lo apropió hasta el punto de autoproclamarse emperador, el que gobierna por encima de todo y de todos, sobre sus vínculos amorosos con Josefina de Beauharnais, una relación dependiente y compleja, y sobre su talante de corso tosco y a su vez populista envuelto en su aureola de héroe de Francia y también símbolo del fracaso de un hombre.

El cine no ha sido indiferente a esta figura capital y a su leyenda. Muchas películas, muchos cineastas, muchos actores y actrices de renombre han mostrado aquella época y al hombre que la hizo temblar, desde Abel Gance y su Napoleón, todo un clásico, a Waterloo, de Sergei Bondarchuk, y podríamos engrosar la lista de modo considerable. Y ahora, en pleno siglo XXI, Ridley Scott, a sus 86 años, nos devuelve al cine monumental, a esa espectacularidad que resulta difícil de pensar que la haya realizado un hombre con esa edad. Scott nos brinda las batallas más gigantescas elaboradas con tanta fidelidad que hiela la sangre.

Un gran mosaico de muerte, de ruido y furia. Pero con Joaquin Phoenix metiéndose en la piel de Napoleón, con esa mirada perdida, ese cejo fruncido, esa pose que tanto ama la cámara, esa especie de locura contenida, la película debía meterse en su mundo privado, en su alcoba, en su unión tóxica con ese amor tan complicado con Josefina –papel que borda Vanessa Kirby–, la intimidad de dos seres dependientes el uno del otro hasta el cansancio. Esa moral quebradiza se va convirtiendo en una importante baza de este descomunal trabajo que escarba en las debilidades interiores del personaje que, contrariamente y en el polo opuesto, choca con su sed de poder y su talante bélico, a esa ansia desmedida de gran militar táctico con ánimo de conquista. Ridley Scott, que ya hizo su incursión en la época napoleónica con la gran adaptación de la novela de Joseph Conrad Los duelistas –su magnífica ópera prima–, pasa de puntillas con su Napoleón de la relación que mantuvo con personajes de la época. No centra demasiada atención en la importancia de los mismos, las leyes que promulgó, y olvida la invasión de España y la derrota moral que este hecho le provocó y, como he señalado, mil y un detalles más pasados por alto en torno a la vida de un hombre que protagonizó 61 contiendas, que llevó a la muerte a 3 millones de soldados y que su nombre está grabado a sangre y fuego en la historia de Europa.

Aún y con todo, esta es una película que hay que ver, más que nada porque ya no se hacen películas así, tan grandiosas, tan espléndidas en su puesta en escena, tan elaboradas y con un actor, Joaquin Phoenix, que se ha adueñado del espíritu de un hombre complicado en su plano íntimo pero que, como genio de la guerra que fue, hizo temblar a todo un continente.